✅ Certification professionnelle RNCP38752 - inscrite au Repertoire National des Compétences professionnels.
✅ Date d’échéance de l’enregistrement : 12-05-2029
✅ Formation certifiante éligible au CPF et au financement OPCO
✅ Formation proposée en présentiel
✅ Formation proposée en alternance (1 à 2 ans)
✅ Durée de référence de la formation : 80 heures (2 mois), 160 heures (4 mois), 450 heures (1 an), 950 heures (2 ans).
✅ Prix à définir selon le format que vous choisissez
Notre formation au montage audiovisuelle vous permettra d'apprendre l'essentiel sur la production et la poste production dans l'audiovisuelle. Nos formations se déroulent dans nos studios photo et vidéo professionnels à Paris, Lyon et Marseille, assurant une immersion complète, une approche exclusivement pratique et une interaction directe avec les formateurs.
Cette approche 100% présentiel garantit non seulement une immersion profonde mais aussi un accompagnement personnalisé, essentiel à la préparation efficace pour la certification.
Contrairement au e-learning, nos formations exigent la présence physique quotidienne des participants selon un planning de cours rigoureux, pour maximiser l'apprentissage et le développement des compétences.
À la fin de la formation, Pixel Academy organise un jury d’évaluation où chaque participant est invité à présenter son travail réalisé grâce aux acquis obtenus en suivant la formation. Cette présentation permet au jury d'évaluer l'acquisition des compétences spécifiées dans le référentiel.
Découvrez ci-dessous les compétences que vous développerez au cours de cette formation 100% présentiel !
Chez Pixel Academy, nous explorons les frontières de l'innovation audiovisuelle.
Dès le départ, nous vous challengeons à envisager des projets qui repoussent les limites traditionnelles de l'audiovisuel, en ciblant des secteurs non conventionnels ou des causes sociales méritant une plus grande visibilité.
Notre programme est conçu pour vous équiper non seulement dans la maîtrise des techniques de production classiques, mais aussi dans l'application créative de ces compétences à des projets qui font la différence.
En fin de parcours, notre réseau de soutien ainsi qu’un mentorat adapté à vos projets individuels, vous assurent une transition fluide du monde académique au monde professionnel.
Sous-module 1.1 : Aperçu des équipements
- Présentation des équipements clés utilisés en montage audiovisuel : ordinateurs, moniteurs, consoles de mixage, etc.
- Discussion sur les critères de choix et les configurations recommandées pour différents types de projets de montage.
Sous-module 1.2 : Installation des logiciels de montage
- Installation et configuration des logiciels de montage populaires comme Adobe Premiere, Final Cut Pro, et Avid Media Composer.
- Exploration des interfaces et fonctionnalités clés de ces logiciels.
- Exercices pratiques sur les logiciels pour se familiariser avec les outils et options disponibles.
Sous-module 1.3 : Configuration des périphériques
- Configuration des périphériques externes tels que les tablettes graphiques, les moniteurs externes et les systèmes de stockage
- Optimisation des paramètres pour une intégration fluide avec les logiciels de montage.
- Résolution de problèmes courants et astuces pour une utilisation efficace des périphériques dans le processus de montage.
Sous-module 2.1 : Gestion des médias
- Formation sur la gestion efficace des fichiers médias : importation, classement et archivage.
- Exploration des différents formats de fichiers vidéo et audio, et leur impact sur le workflow de montage.
- Exercices pratiques sur l'organisation des médias dans des projets de montage.
Sous-module 2.2 : Synchronisation audio et vidéo
- Techniques de synchronisation des pistes audio et vidéo, en particulier pour les prises de vue multicaméras.
- Utilisation d'outils logiciels pour la synchronisation automatique et manuelle.
- Exercices pratiques sur la synchronisation dans des scénarios réels.
Sous-module 2.3 : Théorie du montage
- Principes fondamentaux du montage narratif : continuité, rythme, et storytelling visuel.
- Analyse de séquences de films pour illustrer les concepts théoriques.
- Discussions sur l'impact du montage dans la création d'une œuvre audiovisuelle cohérente et engageante.
Sous-module 3.1 : Analyse de formats d'information
- Exploration des différents types de contenus d'information : bulletins de nouvelles, documentaires, reportages.
- Analyse des structures narratives et des techniques de montage spécifiques à chaque format.
- Discussion sur l'importance du contexte et de l'objectivité dans le montage d'informations.
Sous-module 3.2 : Techniques de montage pour l'information
- Formation sur les techniques de montage pour créer un récit cohérent et captivant dans le journalisme et le documentaire.
- Exercices sur la sélection et l'assemblage de séquences pour assurer la clarté et la fluidité de l'information.
- Utilisation d'effets graphiques et textuels pour renforcer le message.
Sous-module 3.3 : Ateliers pratiques
- Mise en œuvre des compétences acquises dans des projets de montage d'information.
- Travail sur des cas réels ou simulés pour créer des segments d'information.
- Retours et évaluations pour améliorer les compétences de montage.
Sous-module 4.1 : Compréhension du ciblage commercial
- Formation sur l'identification et la compréhension du public cible pour les produits commerciaux.
- Analyse de cas d'études de publicités réussies et discussion sur les stratégies de ciblage.
- Exercices pratiques sur la création de concepts de montage adaptés à différents publics cibles.
Sous-module 4.2 : Créativité dans le montage commercial
- Techniques de storytelling visuel adaptées à la publicité et au contenu commercial.
- Utilisation créative d'effets visuels et sonores pour renforcer le message du produit.
- Exercices de montage impliquant la création de publicités et de contenus promotionnels.
Sous-module 4.3 : Projets de montage commercial
- Mise en application des connaissances et compétences dans des projets réels ou simulés.
- Création de courts métrages commerciaux en équipe ou individuellement.
- Analyse et critique constructive des projets réalisés pour améliorer les techniques de montage.
Sous-module 5.1 : Narration et structure en fiction
- Exploration des principes de narration dans la fiction, y compris la construction d'une intrigue et le développement des personnages.
- Analyse de séquences de films et de séries pour comprendre l'utilisation efficace de la structure narrative.
- Discussions sur l'importance du rythme et du timing dans la narration visuelle.
Sous-module 5.2 : Techniques spécifiques de montage de fiction
- Formation sur les techniques de montage propres à la fiction, telles que le montage parallèle, le flashback, et le foreshadowing.
- Pratique de l'utilisation de la musique, du son et des effets visuels pour enrichir le récit.
- Exercices de montage impliquant l'assemblage de scènes pour créer une émotion ou un suspense.
Sous-module 5.3 : Ateliers de montage de fiction
- Mise en pratique des compétences acquises en travaillant sur des scènes de fiction réelles ou simulées.
- Exercices en groupe ou individuels pour monter des séquences de fiction.
- Analyse et feedback des travaux réalisés pour améliorer les compétences techniques et créatives.
Sous-module 6.1 : Optimisation vidéo
- Techniques avancées d'ajustement des plans, y compris la correction des couleurs, le recadrage, et la stabilisation de l'image.
- Utilisation d'effets visuels pour améliorer la qualité visuelle et l'attrait esthétique des séquences.
- Exercices pratiques sur l'amélioration de la qualité visuelle des projets de montage.
Sous-module 6.2 : Optimisation audio
- Techniques de nettoyage et d'amélioration de la piste audio, y compris la réduction du bruit et l'égalisation.
- Utilisation créative d'effets sonores et de la musique pour compléter la narration visuelle.
- Pratique sur l'amélioration de la bande sonore des projets de montage.
Sous-module 6.3 : Pratique d'optimisation
- Application des compétences acquises en optimisation vidéo et audio sur des projets de montage existants.
- Travail individuel ou en groupe pour affiner et perfectionner des séquences de montage.
- Retours constructifs et conseils pour améliorer la qualité finale des projets.
Sous-module 7.1 : Fondamentaux de l'étalonnage
- Introduction aux concepts de base de l'étalonnage couleur, y compris la balance des blancs, la correction des couleurs, et le contraste.
- Utilisation de logiciels d'étalonnage comme Da Vinci Resolve pour ajuster les couleurs et l'ambiance d'une séquence.
- Exercices pratiques sur l'étalonnage de scènes pour améliorer la cohérence visuelle et l'esthétique.
Sous-module 7.2 : Techniques de compositing
- Formation sur les bases du compositing multicouches, y compris l'incrustation et les effets spéciaux.
- Utilisation de logiciels de compositing tels qu'Adobe After Effects pour créer des effets visuels.
- Projets pratiques pour appliquer les techniques de compositing dans la création de séquences visuellement dynamiques.
Sous-module 8.1 : Montage son multi-pistes
- Formation sur les techniques de montage sonore multipistes, y compris l'alignement, le mixage, et l'effet de superposition.
- Utilisation de logiciels de montage sonore comme Pro Tools ou Adobe Audition pour éditer et mixer des pistes audio.
- Exercices pratiques sur la création de paysages sonores complexes et la gestion des différentes pistes audio.
Sous-module 8.2 : Préparation pour le mixage
- Techniques pour préparer les pistes audio pour le mixage final, incluant l'égalisation et la compression.
- Discussion sur l'importance du mixage dans la création d'une expérience audio immersive.
- Pratique sur l'ajustement des niveaux, la balance stéréo, et l'application d'effets pour améliorer la qualité sonore globale.
Sous-module 9.1 : Techniques de montage multi-caméras
- Approfondissement des techniques spécifiques au montage multi-caméras, essentielles pour les événements en direct, les interviews, et les productions télévisuelles.
- Formation sur l'utilisation de logiciels tels qu'Adobe Premiere Pro et Final Cut Pro pour synchroniser et monter efficacement des prises de vues de plusieurs caméras.
- Pratique sur la sélection et l'assemblage des meilleures prises pour créer une séquence fluide et dynamique.
Sous-module 9.2 : Révision et projet final
- Révision globale des techniques et concepts abordés dans les modules précédents.
- Développement et réalisation d'un projet final intégrant les compétences acquises pendant la formation.
- Présentation des projets finaux avec feedback constructif pour évaluer et améliorer les compétences de montage.